sábado, 6 de diciembre de 2014

"Rigoletto" en concierto


En 1929 se vivía la euforia de la música lírica que se la llamó la primavera verdiana y por entonces el ruso Igor Stravinsky estaba exilado en París y fue invitado a Barcelona a una conferencia en el Ateneu Catalá sobre algunos aspectos musicales, en la cuál el revolucionario compositor promovió momentos de tensión en el auditorio al expresar su aserto; "...Y en definitiva señores, debo afirmar que en la Donna é mobile de Rigoletto verdiano, hay más inspiración que en toda la Tetralogía wagneriana ...", y como era de preveer ésto cayó en un gran escándalo donde resonaron en el salón los ecos de amonestaciones al impasible Stravinsky por ser tan osado que tuvo que retirarse por tal temeraria confesión. Durante el curso de sus explicación había afirmado también que "...Wagner se resume en tres instantes sublimes en medio de una inmensa hojarasca vulgar ..." . Stravinsky era conciente y conocía bien el carácter de la gran burguesía catalana al referenciar a Palau Savassona propietaria del Gran Teatre del Liceu y protectora de la Asociación Wagneriana Barcelonesa de una clase social burguesa ligada a la industria textil que se autoproclamaba wagneriana al llenar el teatro con las funciones de Rigoletto, al deleitarse con las estrellas líricas de la época que prodigaban su virtuosismo, y fue la segunda ópera más representada después de Aida.
En Argentina de comienzo del siglo XX fue ampliamente célebre con la mítica "Noche de los tres Rigolettos" ofrecida en la Ópera, el Coliseo y el Colón durante las celebraciones del centenario con elencos de gran nivel que son desconocidos y olvidados en la actualidad, así podemos citar a Landi, Sassola, Carmona, Mastromei, Bianchi, D´Ursi, De Narké, Pasini, De Vescovi, Galindo entre otros que fueron aplaudidos al aire libre en el Anfiteatro del Parque Centenario, La Rural y el Argentino de La Plata, el desaparecido Marconi y el Avenida.
También voces inolvidables que cantaron en el Colón fueron leyenda como Fleta, Warren, De Luca, Masini, Anselmi, Pons, y la invalorable Titta Ruffo que consiguió adaptar los compases verdianos en cadencia arrabalera.
Fascinado por el bufón Triboulet, el Rigoletto se transformará en la ópera baritonal más famosa y crecerá igualando a Nabucco y Macbeth.
Así si el libertino Duque de Mantua es apenas un seductor banal, la púdica é ingenua Gilda deberá esperar hasta el cuarto acto para encontrar la escencia dramática.Así con éstos elementos Verdi consigue su gloriosa madurez convencido de poner el canto al servicio de la expresión, que hará una excepción en il Trovatore al volver a sus principios en La Traviata de más exigencia dramática.
Las fuertes situaciones de inspiración en la concepción verdiana dieron popularidad a la obra y su tendencia revisionista moderna que pone al bufón de la corte de Mantua como cruel y resentido, a la que se opone el poderoso seductor y libertino duque de Mantua, que Rigoletto aplaude sus conquistas del soberano y burla sin piedad a sus víctimas, hasta descubrir que su propio amo haya seducido al amor de su vida, su única hija, lo convertirá en un personaje trágico que a pesar de su cinismo muestra la ternura con que la ama y evitar ser destruido por la corte que contribuyó hacer posible.El intento de venganza de Rigoletto al utilizar al sicario Sprafucile para atraer a su víctima a travez de su hermana Magdalena para gestar la muerte del duque pero que será finalmente la propia Gilda quién levada por su amor suplanta al duque para morir apuñalada en su lugar.
Esta versión de Rigoletto Semi Stage del melodrama en tres actos en forma de concierto, fue presentada el 5 de diciembre 2014 en el Teatro Avenida con el siguiente elenco;

Duque de Mantua, Leonardo Pastore (tenor), Rigoletto bufón de la corte, Omar Carrión (barítono), Gilda su hija, Andrea Schor (soprano), Magdalena Virginia Scavino (mezzo), Sparafucile audaz, Sergio Araya Urquiza (bajo), Conde de Monterone, Ugo Negrete Blanco (barítono), Marullo el caballero, José Manuel Elliot (barítono), Conde de Ceprano y Ujier de la corte, Jorge Blanco (barítono), La Condesa y Giovana custodia de Gilda y Paje de la duquesa, Vanina de Bonis (mezzo).
Con un elenco muy uniforme en sus condiciones vocales para ésta ópera merece destacarse a Omar Carrión por su caudal de voz, a Leonardo Pastore por su impostada actuación y a Andrea Schor por su delicada y cálida voz.
La dirección fue de Gustavo Codina en remplazo de Dante Ranieri.
Presentó Astro Film